安岐的博客

从汶川地震想到三鹿奶粉

Wed, 17 September 2008 22:14:08 +0800

从汶川地震想到三鹿奶粉

汶川地震让我感受到了生命的瑰丽。众多在废墟中顽强的坚持而最终获救的生命让我欣喜地流泪，众多为灾区伸出的援助之手让我感动地流泪，众多救援者不畏艰险抢救生命让我敬佩地流泪。我有生以来第一次感觉到生命的可贵，感受到生命对于人而言是最最重要的。因而，从内心感受到人活着真幸福，感受到作为中国人活着真幸福。

然而，汶川的震痛还没有消失，三鹿却突然而至。如果说汶川地震让我激动、感动地流泪，三鹿奶粉却让我欲哭无泪。受奶粉害的都是些幼小的婴儿呀，而且由于价格便宜，食用者大多是些不富裕阶层，以农村居多。汶川地震是天灾，奶粉事件确是人祸啊。

中国人到底怎么了，怎么会遭受如此的灾难！难道奶粉事件是偶然发生的吗？到底是谁该对此负责？

四川地震随想

Thu, 22 May 2008 23:20:46 +0800

四川大地震随想

四川大地震牵动了全世界华人的心，我也在随着电视画面时而流泪，时而欣慰。此时此刻，无论是什么民族、什么信仰、身处何地，每个人都在关注着四川的灾民、被围困者以及救援者。全国上下几乎响彻着同一个心声－－拯救生命。在为因大灾难而失去生命、失去家园的同胞们痛心的同时，我不断在心里问自己，是什么让中国人乃至全世界的华人形成如此一致的心情？大灾难让我们知道了什么？

许多时，太久的隐藏、太多的功利、太多的欺诈、太多的无信，让太多的让人无奈、迷惘，也让人们难以看到生命的光芒。许多时，人们抱怨道德沦丧，难道真的是人为财死鸟为食亡？我也常常问自己，活着意义到底何在？

一个遭遇许多挫折、境遇并不太好的朋友看了电视，打电话告诉我说，感觉人活着真好。是的，一切的一切，与生命相比显得多么地微不足道。大灾难让我看到了隐藏在人们心底的善良，看到了人们内心深处那份对生命的热爱。

几乎从小到大，受到的教育都是为共产主义而奋斗。共产主义对我这样的小人物来说，是何等的遥远，是让人何等地无所适从。我现在终于明白了，生命的意义就是孝敬父母、爱子女、爱家人、爱朋友、爱他人、爱生命，去爱与被爱。

我知道，四川大地震让许多人觉醒，关爱他人，热爱生命，才是最重要的。

我知道，四川大地震让许多人明白，功名利禄对生命而言，是何其微不足道。

我知道，四川大地震让许多人找到了幸福，关爱他人与被他人关爱，同情他人与被他人同情，就是人生的幸福。

我又在问自己，难道只有遭遇了大灾难、难道只有我们的同胞失去了亲人失去了家园，才能让人们如此觉醒吗？也许真的是不经历风雨，难以见彩虹。但愿经历了这次大灾难，人与人、人与自然更加和谐，让生命之花开放得更加绚丽多彩。

呼吁！！！

Tue, 13 May 2008 22:41:30 +0800

拿起手中的相机记录抗震救灾的瞬间。四川汶川发生特大地震灾害，全国人民都在关注灾民，实施紧急救援，有条件的影友应该去利用手中的相机记录下这些珍贵的瞬间！

透过镜头（一）

Sun, 11 May 2008 22:00:49 +0800

透过镜头，了解镜头背后的故事。

《国家地理》摄影师詹姆斯.L.斯坦菲尔德 1989在法国巴黎拍摄的作品以贝聿铭一反常规的设计，棱角分明的三角形装点着卢浮宫博物馆入口为主体而非著名的卢浮宫，引起了我的好奇。经网上查阅资料后，方知卢浮宫入口处的三角形果然非同一般。此建筑是卢浮宫院内的玻璃金字塔 ，是由美籍华人贝聿铭设计的。下面是关于玻璃金字塔和贝聿铭的相关资料。

一、贝聿铭其人

（Ieoh Ming Pei）（1917-）美籍华人建筑师，1917年4月26日生于广州，他的祖辈是苏州望族，他曾在家族拥有的苏州园林狮子林里度过了童年的一段时光。其父是中国银行创始人之一贝祖怡。10岁随父亲来到上海，18岁到美国,先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑,于1955年建立建筑事务所,1990年退休。

二、关于卢浮宫院内的玻璃金字塔

八十年代初，法国总统密特朗决定改建和扩建世界著名艺术宝库卢浮宫。为此，国政府广泛征求设计方案。应征者都是法国及其它国家著名建筑师。最后由密特朗总统出面，邀请世界上十五个声誉卓著的博物馆馆长对应征的设计方案遴选抉择。结果，有十三位馆长选择了贝聿铭的设计方案。他设计用现代建筑材料在卢浮宫的拿破仑庭院内建造一座玻璃金字塔。不料此事一经公布，在法国引起了轩然大波。人们认为这样会破坏这座具有八百年历史的古建筑风格，「既毁了卢浮宫又毁了金字塔」。但是密特朗总统力排众议，还是采用了贝聿铭的设计方案。
贝聿铭设计建造的玻璃金字塔，高二十一米，底宽三十米，耸立在庭院中央。它的四个侧面由六百七十三块菱形玻璃拼组而成。总平面面积约有二千平方米。塔身总重量为二百吨，其中玻璃净重一百零五吨，金属支架仅有九十五吨。换言之，支架的负荷超过了它自身的重量。因此行家们认为，这座玻璃金字塔不仅是体现现代艺术风格的佳作，也是运用现代科学技术的独特尝试。
在这座大型玻璃金字塔的南北东三面还有三座五米高的小玻璃金字塔作点缀，与七个三角形喷水池汇成平面与立体几何图形的奇特美景。人们不但不再指责他，而且称“卢浮宫院内飞来了一颗巨大的宝石”。
同一年，他还获得了被称为建筑界诺贝尔奖的普茨克奖。这个奖是一九七九年由「凯海」基金会设立的一项世界性最佳建筑成就荣誉奖金，每年颁发一次。贝聿铭是获得此项殊荣的第五人。这个奖是近几十年来的工作加起来评估的。
此后，贝律铭几乎年年获奖。一九八四年，由于北京香山饭店的设计而夺得是托漪学会颁发的荣誉奖。一九八五年被美国文学艺术研究院和国家文学艺术学院联合膺选为崇高的研究院院士。一九八六年他作为十二名各族移民中有个人杰出成就者之一，接受了里根总统授予的自由奖章。一九八八年，在卢浮宫玻璃金字塔落成典礼上密特朗总统授予他「光荣勋章」。这一年他还获得里根总统颁发的第四届美国「国家艺术奖」。一九八九年贝聿铭设计卢浮宫地下扩建工程竣工由于它和玻璃金字塔的成就而被膺选入全美群英厅。一九九零年，他和儿子贝礼中因合作设计洛杉矶比利华山庄办公大厦而获得「洛杉矶美化奖」。一九九一年接受了新罕布什州特矛斯学院颁赠的荣誉博士学位。一九九二年获得布什总统颁发的全美十佳公民奖。

三、贝聿铭的建筑作品

贝聿铭建筑作品年谱表：
1956年 - 1963年东海大学路思义教堂，台湾台中市
1961年 - 1967年国家大气研究中心，科罗拉多州 Boulder
1962年 - Place Ville-Marie，加拿大蒙特利尔
1968年 - 1974年基督教科学中心，马萨诸塞州波士顿
1968年 - Everson Museum of Art，纽约州雪城
1969年 - Cleo Rogers Memorial Library，印第安纳州哥伦布
1969年 - 1975年 John Hancock Center，伊利诺斯州芝加哥
1971年 - Harbor Towers
1972年 - 达拉斯市政厅美国德州达拉斯
1973年 - 约翰逊艺术馆, 康乃尔大学，纽约州Ithaca
1974年 - 1978年国家美术馆东馆，华盛顿
1976年 - 罗彻斯特大学Wilson Common, 纽约州罗彻斯特: 纽约时报选为当时全美最佳的前十大学生活动中心建筑
1977年 - 汉考克大厦，马萨诸塞州波士顿
当时单块玻璃面积最大的全玻璃幕墙建筑，由于当时玻璃幕墙的技术不够成熟，大厦建成初期曾经出现过玻璃脱落的事故，后经过技术改进得以解决。
1978年 - 1982年印第安纳大学美术馆，印第安纳州Bloomington
1979年 - 1986年 Javits Convention Center，纽约州纽约市
1981年 - JP摩根大楼，得克萨斯州休斯敦
1982年 - 香山饭店，中国北京
该饭店是中国改革开放后外国建筑师在中国的第一件作品，也掀起了中国建筑界对中国传统建筑与现代主义相结合的大讨论。
1982年 - 1990年中银大厦，香港
当时的香港第一高楼，建筑面积是诺曼·福斯特设计的香港汇丰银行的两倍，而造价不及其五分之一。
1985年 - 威斯纳馆（Wiesner Building），麻省理工学院媒体实验室麻州波士顿
1989年 - 卢浮宫扩建工程，法国巴黎
法国大革命200周年纪念巴黎十大工程之一，也是唯一一个不是经过投标竞赛而由法国总统密特朗亲自委托的工程。
1990年 - 德国历史博物馆新翼 (Deutsches Historisches Museum)，德国柏林
1995年 - 中国银行总行，北京
1996年 - 1997年，美秀美术馆（Miho Museum），日本滋贺县甲贺市
1998年 - 摇滚音乐名人堂，俄亥俄州克利夫兰
2002年 - 苏州博物馆，中国江苏苏州
2004年 - 中国驻美大使馆，华盛顿特区
2006年 - 澳门科学馆，中国澳门

《国家地理》摄影作品欣赏（四）

Thu, 08 May 2008 23:03:19 +0800

观赏摄影作品亦如鉴赏一篇散文、一篇游记，忍不住让人去了解作品背后的故事。

作品介绍

摄影：詹姆斯.L.斯坦菲尔德 1989 巴黎。

贝聿铭一反常规的设计，棱角分明的三角形装点着卢浮宫博物馆入口。卢浮宫一度曾是王宫，1792年起成为国立博物馆。

赏析

观赏作品，首先映入眼帘的是晶莹剔透、似是宝石的三角形建筑，尔后视觉沿着三角形背后的建筑从右至左、从左上至左下方，又从下方隐约的阴影对角线到两个小三角形体，再看到右侧的小三角形体，最后又回到三角形建筑上。摄影师的巧妙构图让观赏者形成了如此的视觉历程。显然三角形建筑－－卢浮宫博物馆入口是主体。作者着力表现的是现代建筑的主题。

为了把观众的注意力吸引到被摄主体上，采取的手法，一是用光，明亮的主体置于暗背景之中；二是布局，主体放在画面1/3位置；三是搭画框，周围建筑形成框，围住主体；四是对比，新建筑与古建筑形成对比，明暗形成对比。

作者为什么突出表现三角形建筑呢？著名的卢浮宫广场为什么会建成如此入口呢？......似乎作者要观赏者去了解三角形建筑，通过三角形建筑入口去了解卢浮宫，去了解卢浮宫往日的辉煌。无疑，作品给观赏者留下无限的好奇和想象空间。

《国家地理》摄影作品欣赏（三）

Sun, 13 April 2008 21:58:03 +0800

揣摩名家作品，每次都有不同的感受，时常叹服作者在摄影语言上的独特运用。

作品介绍：林恩.约翰逊 1997 年

阿姆斯特丹附近。以灿烂的成片水仙为背景，天鹅即将起飞。

赏析

作品的主体是天鹅，主要元素是成片的水仙花与展翅欲飞白天鹅，通过阿姆斯特丹附近乡村风景，表现自然与环境这个普遍性主题。

摄影师为了把观众的注意力吸引到被摄主体上，采取的手法：一是利用快门速度使主体形成动感，既活跃了画面，又突出了主体；二是布局，主体天鹅放在1/3位置，另一只在右下角，冲出画面，留给观众想象的空间；三是对比，白色主体放在几近黑色的暗影调背景上，形成强烈反差，动的白天鹅与静的水仙也形成对比，既突出主体，又与水仙想呼应。

值得注意的，一是拍摄时间的掌握，使明暗反差恰到好处；二是拍摄时机的把握，一只振翅欲飞，另一只展翅飞离。三是曝光的把握；四是上方的灯光既交代了环境，又起到了使画面有纵深空间感的作用。

观完此片，不禁想象，如果作者选择在风和日丽的白天拍摄又该会怎样呢？如果天空配上漂亮的云霞又该如何呢？最后只能得出：摄影语言的选择应有助于表达主题。

《国家地理》摄影作品欣赏（二）

Sat, 12 April 2008 23:57:29 +0800

摄影就好比写文章，用摄影语言去表达主题。分析摄影杰作，也如分析文学佳作一样有趣。

作者：资料不祥

作品介绍（作者自介）：壮丽的自然景观同时也带来了独特的挑战--－它们已经被拍摄过无数次了。在拍摄非洲著名的维多利亚大瀑布的时候，我尝试了通过航拍来拍摄日出和日落，但是在地面上我发现了这个摄影家和他的朋友在瀑布的水雾中试图让他们自己和摄影器材保持干燥。我只需要让彩虹包裹住他们。

赏析

该片反映的是拍摄维多利亚大瀑布的摄影家，主体是右侧的摄影家。为了突出主体，作者利用了以下办法。一是将主体放在1/3位置构图；二是人放在亮背景上突出主体；三是用光，人处的背景亮，人形成剪影而醒目。让瀑布等景观欠曝光；四是搭框架，利用自然景观彩虹包裹他们，这也是此片的亮点。

此片着重表现的不是景而是人，表现的不是某个特定的人而是一类人。透过拍摄维多利亚大瀑布的摄影人，不难看出摄影人的执着，我想这就是作者想要表达的主题。通过执著的摄影人，也间接地表现了维多利亚大瀑布风光。

有拍摄风光片的人都知道，拍风光既易又难。说它易，随便谁，都能拍出漂亮的片子；说它难，能拍出给人留下难忘印象的佳作就难了。正如此，不少人放弃了拍风光。正如作者所说，“壮丽的自然景观同时也带来了独特的挑战--－它们已经被拍摄过无数次了”。作者选择拍摄风景的人做主体，可谓独具匠心，通过摄影家执著的身影，我们同样能够感觉到维多利亚大瀑布风光的宏伟与美丽。值得注意的，一是曝光的选择，人即形成剪影又有一定的层次，让观者第一眼看到的是人而非景；二是彩虹，可遇而不渴求，以致形成亮点；三是画面均衡，左上角水的亮光起到重要作用。

《国家地理》摄影作品欣赏（一）

Sat, 12 April 2008 22:15:15 +0800

《国家地理》的摄影师们的精湛技艺为摄影人作出了典范。尝试分析大师的杰作，对自己应该是一种学习和提高。对与否，敬请各位老师不吝赐教。

秘鲁，普洛。1981年。威廉·阿拉德。

小男孩凄然泪下，因为他有六只羊被肇祸逃逸的出租车撞死了，这对自给自足的农家来说是很大的经济打击。照片刊出后，《国家地理》杂志收到7000美元读者捐款，算是弥补了小男孩的损失，也令阿拉德喜不自胜。

赏析

该片是摄影大师威廉·阿拉德1981年在秘鲁拍摄的潸然泪下的牧羊小男孩。显然，作品主体是小男孩，尤其要表现的是哭泣的眼睛。为了突出主体，作者采取的措施，一是构图，将主体安排在黄金分割点上；二是大小对比，背景上的老人、羊与小男孩形成大小对比；三是画面简洁，贫瘠的土地上，几只死羊，漠不关心低头走路的老人。

透过小男孩落泪、胆怯、无奈的眼神，身上带补丁的衣衫，以及背景上死去的羊，可想而知，小男孩遇到了对他而言是极大的打击。激起人们探究究竟的欲望。儿童应是天真浪漫的时期，为何会出现如此表情，从画面元素上不难看出，那就是贫穷。作品反映的是人类生存的主题：儿童与贫穷。

此片应该是抢拍的，亮点是小男孩落泪、无奈的表情，让人看了，无不顿生同情、牵挂之心。俯视抢拍到小男孩如此表情，形成如此构图，实在令人叹服作者的摄影功底。

马蔺花

Thu, 06 March 2008 23:32:26 +0800

有一首曲子，名叫《马兰花》，曲调优美动听，还是在学生时代就特别喜欢，上大学时曾学着用口琴吹奏。那时起知道有一种花叫马兰花，一直相见而未见过。然而，《马兰花》的动听优美与想象中马兰花的美丽深深地留在记忆里。

马蔺花

前段时间，女儿为了让我查字方便，特意买了一本《新华字典》给我。在翻阅中，无意间看到“蔺”字，细看注释，“马蔺，多年草本生植物，根茎粗，叶线形，花蓝紫色。叶坚韧，可系物，又可造纸。有的地区叫马兰。”啊，原来我一直未如愿见到的马兰花，就是伴我走过一段童年时光的马蔺花。我惊喜万分。

我的童年大部分时间是在东北农村度过的，姥姥家屋后的菜园地边上就生长着一丛马蔺。每年春天，马蔺就从土里冒出来，叶子就像宽叶韭菜，慢慢地长高了，变成一大丛。大约在五、六月间，丛中长出花茎、花骨朵，花蕾细长，蓝中透着紫色，再后来就开出蓝紫色的花。绽放的马蔺花除了有细剑一样的叶子陪伴外，还有几只新冒出来的花骨朵陪着，几天以后，绽放的花慢慢枯萎，而新的花骨朵又竞相绽放，马蔺的花期约有一个多月。秋天秋风萧萧，马蔺的叶子变黄枯萎。到了冬天，长马蔺的地方就看不到一丝有马蔺的痕迹了。来年春天，马蔺又会长出绿叶开出花来。在我的记忆里，马蔺就一直没人去特意培土施肥，放任它生长。在我离开东北来南方的时候，那丛越长越多的马蔺还在。

让我知道马蔺花名的还是我的太姥姥呢，也就是我妈妈的奶奶。那时，父亲远在北京城里上班，母亲带着我在东北农村，跟外婆住在一个村子里。现在的孩童大多由奶奶或外婆带着，我姥姥可没时间带我，她要为一大家子的事忙活。从我记事起，就知道白天母亲下地干活，太姥姥带着我玩。那时候农村有什么玩的？太姥姥就只有给我讲古老的故事，好多现在还记得；还有就是带着我在房前屋后认识各种菜秧，告诉我各种菜秧叫什么名字，哪些是种的菜，哪些是野生的草；哪些能拔，哪些不能拔。太姥姥还告诉我说，马蔺的叶子可以用来捆扎粽子，一到端午节，赶集就能买到粽叶和马蔺，用来包粽子。在童年的记忆里，马蔺花旁边还长着一丛芍药，芍药开花一大朵一大朵的，花瓣里包着金黄的花蕊，野蜜蜂经常在花蕊上游爬；离马蔺稍远点的地方还长着一颗樱桃树，春天常有各种鸟在樱桃树枝上戏耍。太姥姥还告诉我一些季节谚语，如“惊蛰乌鸦叫，雨水延河边，小满鸟来全 …..”什么的，至今还记得。那时我就知道了，樱桃树上飞来各种鸟的时候就是“小满”节气。

我的童年没见过游乐场，没玩过游戏机，没有见过或听过女儿童年时司空见惯的事，更没有现在孩子们见多识广。可我总感觉我在童年时期听到或见到现在孩子们不曾听见看见的事，可就是那一草一木，却培养了我对大自然的感情。虽然事隔多年，虽然身居闹市，这种对大自然的亲切、爱恋的情感令我至今不能释怀。这也是我每次外出摄影，很容易进入忘我境界的缘故吧。每次外出，不论是攀登高山大川，还是穿行在一望无际的戈壁草原，就是在农家田边，我都会让自己全身心地放松，微微闭上双眼，去尽情地呼吸，去感觉轻轻拂过脸颊的风，倾听各种奇妙的声，嗅野草和泥土的芬芳…..片刻之后，浮躁的心就宁静下来，就会感觉全身心轻松愉悦，心神怡然，心中又似乎充满无限的希望。我常常想，人应该从幼儿起就去认识、亲近、感悟大自然，大自然会在无形中起到潜移默化的作用，让人在一草一木、一花一石、一条小溪、一声虫鸣之中获取人生的乐趣、灵感、希望和力量。如此说来，我的童年虽然生活苦些，也不比现在的儿童们差。现在的儿童条件优越，有高科技的游乐场、游戏机陪伴，参加高档幼稚园、学前班……但很难有密切接触大自然的条件。想想又有些对不起女儿，在女儿童年时期，由于忙于工作，没能创造更多的机会让她去亲近大自然。

现如今真想带着女儿去东北老家，去看看那株深深留在我记忆中的马蔺花。

山魂

Fri, 22 February 2008 20:13:29 +0800